Rolling Stone magazin objavio je listu 22 najbolja filmska ostvarenja koja su obilježila godinu na izmaku.

Nakon prethodne dvije ‘pandemijske’ godine, filmska industrija se i u ovoj suočila s brojnim izazovima. No, uprkos egzistencijalnoj krizi koja je pogodila i taj sektor, zahvaljujući velikim filmskim spektaklima, publika je imala razlog vratiti se u kino dvorane.

U susret sezoni dodjela nagrada koja će započeti 9. januara Zlatnim globusima, magazin Rolling Stone donosi 22 najbolja filmska ostvarenja, od epskog tollywoodskog blockbustera do skromnog iranskog filma, koje vrijedi pogledati.

22. “Zločini budućnosti” (Crimes of the Future)

Kultni kanadski reditelj i majstor body horora David Cronenberg vratio se žanru u kojem je snimio neke od svojih najpoznatijih filmova. Film “Zločini budućnosti” smješten je u budućnost u kojoj mnogi ljudi imaju sindrom ubrzane evolucije, što uzrokuje rast novih tjelesnih organa. Viggo Mortensen u filmu glumi avangardnog umjetnika Saula Tensera, koji pokazuje svoje organe koji se stalno mijenjaju uz pomoć svoje partnerice u zločinu Caprice, čiji lik tumači Lee Seydoux. Viggo u filmu izvodi performans koji uključuje odstranjivanje novih organa “uživo” od strane bivše hirurginje Caprice (Seydoux) koja smatra da time “stvaramo smisao iz praznine” i drži da “organizam treba organizaciju”. Sve to fascinira Timlin (Kristen Stewart), mladu zaposlenicu Nacionalnog registra organa. “Hirurgija je seksi, zar ne”, kaže Timlin.

21. “Posvuda i odjednom” (Everything Everywhere All at Once)

Evelyn Wang, iscrpljena kineska imigrantica, na prvi pogled se ne zna nositi sa izračunom svog poreza te treba pomoć od referentice koja tu pomoć nije sklona dati. Evelyn se zatim odjednom nalazi u ludoj avanturi, u kojoj samo ona može spasiti svijet istražujući druge svemire, povezujući se sa životima koje je mogla živjeti. Nažalost, ovo je uvlači u još veću avanturu kada se nađe izgubljena u beskonačnim svjetovima multiverzuma. Ovaj film je dokaz da ne nose svi heroji multiverzuma plašt — nekima samo izrastu dugački prsti ili treće oči. “Posvuda i odjednom” jedan je od iznenađujućih hitova koji se našao u ponudi na kino blagajnama 2022.

20. “Događaj” (Happening)

Film “Događaj” je priča o studentici Anne (Anamaria Vartolomei) koja se 1963. godine u Francuskoj bori sa neželjenom trudnoćom i traži način da abortira. Anne otkriva da je trudna i da nije spremna postati majka. Međutim, u tom je trenutku pobačaj u toj evropskoj zemlji još uvijek protuzakonit, a što više Anne razgovara s ljekarima koji ne odobravaju abortus, razočaranim profesorima i drugim muškim autoritetima, postaje sve očajnija. Nagrađivani film rediteljice Audrey Diwan adaptacija je romana Annie Ernaux.

19. “32 zvuka” (32 Sounds)

Ljudi imaju pet čula, dok je kino ograničeno na samo dva, vid i zvuk. Često čujemo kako su filmovi vizualni medij, no što je s drugom, nevidljivom polovicom? Reditelj dokumentarnog filma Sam Green želi potaknuti publiku da razmišlja svojim ušima koliko i očima. Kroz ovaj film usmjerava našu pažnju na zvuk: kako radi, šta može učiniti i način na koji određeni zvukovi mogu ili otključati sjećanja ili potaknuti posve nova. Prepun humora, emocija i znatiželje, “32 zvuka” jedinstveno je poniranje koje širi um u dimenziju ljudskog iskustva koje mnogi od nas uzimaju zdravo za gotovo, rijetko i vrijedno zvučno putovanje s potencijalom da obogati ljudske živote.

18. “Plijen” (Prey)

Smješten u naciju Komanča prije 300 godina, “Prey” je priča o mladoj ženi, Naru, žestokoj i vrlo vještoj ratnici. Odgajana je u sjeni nekih od najlegendarnijih lovaca koji lutaju Velikim ravnicama, pa kada joj prijeti opasnost, ona kreće da zaštiti svoj narod. U režiji Dana Trachtenberga, “Prey” je udahnuo novi život franšizi koja se nije baš najbolje provela posljednjih godina, a riječ je o kultnom “Predatoru”.

17. “Živjeti” (Living)

Šta biste učinili da je pred vama još samo nekoliko mjeseci života? Film “Živjeti” donosi izvanrednog Billa Nighya u britansku adaptaciju japanskog klasika Akire Kurosawe. Ako je Kurosawin film iz 1952. nudio uvid u poslijeratni Japan, južnoafrički reditelj Oliver Hermanus po scenariju nobelovca Kazua Ishigura, vodi nas u Ujedinjeno Kraljevstvo 1953. godine te iz perspektive međuljudskih odnosa, prikazuje socijalno stanje u zemlji nakon završetka Drugog svjetskog rata.

16. “X”

Nakon šestogodišnje pauze koju je iskoristio za rad na nekim TV serijama, Ti West se vratio horor žanru filmom koji je veoma maštovito nazvao “X”. Radnja filma smještena je u 1979. godinu i prikazuje dva dana u životima jedne grupice ljudi koja kombijem odlazi u nekakvu nedođiju radi snimanja filma. I to ne bilo kakvog, nego porno, što nije nimalo slučajno. Već sam uvod prikazuje brutalni masakr na izjvesnoj farmi i policiju koja stiže na uviđaj kako bi preostale iznutrice žrtava spakovala u plastične vreće i odnijela na obdukciju.

15. “Fabelmanovi” (The Fabelmans)

Višestruko nagrađivani reditelj Steven Spielberg, jedan od najznačajnijih reditelja u historiji kinematografije, nakon ekranizacija svih mogućih priča, od fantastičnih avantura do ozbiljnih ratnih filmova, napokon je snimio film o sebi. U novoj, uzbudljivoj filmskoj priči Spilberg donosi intimni pogled u svoje djetinjstvo u polu-autobiografskom filmu koji prati osjetljive godine mladića koji će otkriti potresnu porodičnu tajnu, čije otkriće će ga podstaći da uroni u svijet filmova te koji će mu pomoći da spozna istinu o sebi i drugima.

14. “Sveti Omer” (Saint Omer)

Francuska rediteljica Alice Diop osvrće se na sudski slučaj iz stvarnog života koji uključuje Senegalku kojoj se sudi za ubistvo njene 15-mjesečne kćerke na plaži. Rediteljica dokumentarnih filmova po struci uzimala je sudske transkripte i glumcima je dala da ponovo odigraju scene iz iskaza svjedoka u dugim kadrovima. U činu prevođenja ovog činjeničnog materijala za svoj igrani prvijenac, Diop je uspjela pojmove istine, pravde i uzbuđenja iz sudske drame lukavo saviti u dijalektiku o tome ko ima koristi od moderne društvene norme i zašto.

13. “Oficijalno takmičenje” (Official Competition)

“Official Competition” španska je komedija u kojoj glavne uloge imaju Penelope Cruz, Antonio Banderas i Oscar Martinez. Unatoč tome što se oboje pojavljuju u mnogim filmovima Pedra Almodovara, ovo je prvi put da Cruz i Banderas dijele mjesto na ekranu istovremeno. Svjetska premijera održana je na filmskom festivalu u Veneciji i film je bio dobro primljen od publike. “Offical Competition” je film o snimanju filma koji samog sebe ne shvata previše ozbiljno te dopušta zbijanje šala na svačiji račun. U njemu zanosna Cruz nosi komične crvene kovrdže te se sigurno dobro zabavila oponašajući manire velikih autora s kojima je do sad surađivala. Režiju potpisuju Mariano Cohn i Gaston Duprat, koji su zajedno sa Andrss Duprat napisali scenarij. Zvijezde filma, Cruz, Banderas i Martinez su izvršni producenti.

12. “RRR”

“RRR” je spektakularni indijski film koji prati dva legendarna revolucionara prije nego što su se počeli boriti za svoju zemlju 1920-ih. Tollywoodski blockbuster je akcioni film reditelja SS Rajamoulija. Najskuplji indijski film ikad, “RRR” (Rise, Roar, Revolt) je osvojio svijet s ludim akcijskim sekvencama te fantastičnim specijalnim efektima, i to sve sa stotinama statista koji nisu naknadno dodavani u film kompjuterskom tehnikom. Budžet kojim je zaradio titulu najskupljeg indijskog filma je 103 miliona dolara.

11. “Tár”

Harizma, snaga i upečatljivost kojom poznata glumica Cate Blanchet igra ulogu dirigentice čiji je umjetnički rad neosporan, a ljudski kontakt kontroverzan – čisti su užitak i olakšavaju praćenje ovog dvoiposatnog filma. Film dolazi kao kinematografski “knockout”, istovremeno strog i suhoparno smiješan, a njegov kvalitet nemoguće je razmatrati odvojeno od njegove kolosalne glavne glumice. Centralna figura filma je slavna dirigentica čija karijera dostiže vrhunac kada se sudari s optužbama za loše ponašanje. Ovo kinematografsko djelo je napisao i režirao Todd Field.

10. “Vatra ljubavi” (Fire of Love)

Postoje parovi koji dijele zajednički interes. A tu su i Katia i Maurice Krafft, dvoje francuskih naučnika koji su se upoznali, zaljubili jedno u drugo i zajedno putovali svijetom, a sve to potaknuti zajedničkom opsesijom: vulkanima. Redateljica Sara Dosa donosi najveću ljubavnu priču nadahnutu lavom ikad ispričanu, koristeći Krafttove vlastite filmove o aktivnim erupcijama i gejzirima koji izbacuju magmu kako bi upotpunili njihovu strast – kako prema poslu tako i prema drugima. Film je eteričan, eliptičan u svojoj konstrukciji i jezivo lijep.

9. “Atina” (Athena)

Novi triler Romaina Gavrasa, sina čuvenog Coste Gavrasa, govori o rasizmu, nasilju i nepravdi u pariškim predgrađima. Spektakularan je i impresivan, sa senzacionalnim otvaranjem, piše kritičar “The Guardiana”. Ovo je priča o četvorici braće alžirskog porijekla u surovom stambenom naselju Atina. Idira je upravo ubila gomila policajaca jer se usudio da uzvrati u pucnjavi, što je zločin snimljen na viralnom video snimku. Abdel je odlikovani vojni heroj, Moktarje gangster koji dila kokain, a Karim je lokalni momak koji kipi od bijesa zbog rasističkog ubistva svog brata. “Atina” je napeti triler pun brutalnog nasilja i sukoba.

8. “Ostrvo duhova” (The Banshees of Inisherin)

Film priča neobičnu priču o dva najbolja prijatelja, koje glume Colin Farrell i Brendan Gleeson, koji iznenada prekidaju svoje prijateljstvo, a njihov rastanak ima potresan učinak na ruralnu zajednicu u kojoj žive. Ova crna komedija mogući je kandidat za najbolji film na ovogodišnjim Oscarima. Farrell bi mogao dobiti prvu nominaciju za najboljeg glumca u svojoj karijeri, a Gleeson i Condon mogli bi biti jaki kandidati u kategorijama sporednog glumca i glumice.

7. “Poslije sunca” (Aftersun)

Razvedeni otac (Paul Mescal) i njegova kćerka (Frankie Corio) odlaze na odmor u Tursku. Sve izgleda savršeno poput razglednice, dok dvojac provodi dane uz bazen i povremeno odlaze u razgledavanje. Međutim, čini se da se nešto lomi na rubovima njihove priče, a zasluga je scenaristice i rediteljice Charlotte Wells što ništa nije eksplicitno navedeno ili objašnjeno. Počinjete shvazati da je njen nevjerovatno samouvjeren dugometražni debi zapravo uspomena, filtrirana kroz stare isječke s videokamere i prizmu starije žene (Celia Rowson-Hall) koja prebire kroz bol. Ono što isprva ne shvatite je da je film također tempirana bomba – i da je, kada konačno eksplodira, učinak seizmičan.

6. “Blagoslov” (Benediction)

Čak i prema visokim standardima impresivnog opusa Terencea Daviesa, ovaj biografski film o veteranu Prvog svjetskog rata i pjesniku Siegfriedu Sassoonu ističe se kao nešto jedinstveno u karijeri britanskog reditelja dugoj više od četiri decenije. U fokusu filma je pisac i vojnik, kompleksan čovjek koji je preživio strahote Prvog svjetskog rata i bio odlikovan za hrabrost, ali je po povratku iz vojne službe postao oštri kritičar vladinog nastavka rata. Njegova poezija nadahnuta je njegovim iskustvima na zapadnoj bojišnici, te postaje jedan od vodećih ratnih pjesnika tog doba. Obožavan od strane pripadnika aristokracije, kao i zvijezda londonske književnosti i pozornice, upušta se u afere sa nekoliko muškaraca dok se pokušava pomiriti sa svojom homoseksualnošću. Istovremeno, slomljen ratnim užasom, svoj je životni put pretvorio u potragu za spasenjem, pokušavajući ga pronaći u konformizmu braka i religije.

5. “Bez medvjeda” (No Bears)

Zatvoreni iranski reditelj Jafar Panahi nagrađen je posebnom nagradom žirija na Međunarodnom filmskom festivalu u Veneciji za svoj najnoviji film, “Bez medvjeda”. Reditelj trenutno služi šestogodišnju kaznu zbog “proizvodnje protuvladine propagande” što njegovoj najnovijoj meta-drami svakako daje osjećaj hitnosti i žalosne aktuelnosti. Ipak, bilo bi to remek-djelo bez obzira na to, jer Panahi još jednom koristi svoju situaciju da proizvede nešto što je na neki način životno afirmativno. Budući da nije u mogućnosti snimati filmove u vlastitoj zemlji, pomalo fikcionalizirana verzija reditelja zaobilazi zabranu tako što daljinski usmjerava produkciju u Turskoj, putem prijenosnog računala. Međutim, neobično selo u kojem je odsjeo počinje se brinuti da je njihov slavni posjetilac snimio nešto izvan radnog vremena što pogađa neke lokalne stanovnike. Ono što se odigrava dalje, nalik je njegovim nevoljama u stvarnom životu, s ironijom i tragedijom koja čeka odmah iza ugla.

4. “Till”

Emmett Till je imao samo 14 godina kad ga je 1955. godine jedna bjelkinja optužila da je pohotno zviždao za njom u jednoj trgovini u Mississippiju. Zvižduk koji je, prema njezinim riječima, proizveo mali Emmett, tipični je zvižduk kojim se ženama daje do znanja da su seksualno poželjne i ponižavajući je, a naročito ako je to učinio mali Afroamerikanac. Takvo ponašanje nekoliko dana kasnije koštalo je mladog Emmetta života. Kad su ga susreli njezin suprug i njegov polubrat, pretukli su ga tako brutalno da je njegovo lice postalo neprepoznatljivo, a zatim su mu pucali u glavu.  Reditelj Chinonye Chukwu je ono što je nekoć bila značajna prekretnica u historiji, vratio je na nivo ljudske priče. Jednostavno vam prikazuje tragediju viđenu očima majke koja je izgubila sina.

3. “Odluka o odlasku” (Decision to Leave)

Čeznete za nekim hičkokovskim filmom? Ne morate tražiti dalje od novog filma Parka Čen-vuka “Odluka o odlasku” (Decision To Leave), koji je južnokorejskom reditelju doneo nagradu za najbolju režiju na Kanskom festivalu ove godine. Ovaj triler prati detektiva policije grada Busana Hae-džuna (Park Hae-il) dok istražuje sumnjivu smrt jednog bogataša. Žrtva, Ki Do-su (Ju Sung-mok) bio je strastveni planinar i pronađen je u podnožju planine. Svi tragovi upućuju da je ubistvo počinila njegova lepa, ali tajanstvena udovica Seo-re (Teng Vei) i ona postaje glavni osumnjičeni.

2. “Lingui, svete kosti” (Lingui, the Sacred Bones)

Mlada žena (Rihane Khalil Alio) ostaje trudna i ne zna ko bi mogao biti otac njenog djeteta. Ona želi abortus koji je u njenoj rodnoj zemlji, Čadu, zabranjen zakonom. Njena majka (Achouackh Abakar Souleymane), kojoj nisu strane neželjene trudnoće ili društveni status parije koji dolazi s tim, odlučna je pomoći joj svim mogućim sredstvima, čak i ako to znači izopćenje iz njihove zajednice. Legendarni reditelj Mahamat-Saleh Haroun pretvara ovu priču majke i kćerke u moralnu parabolu, a upotreba kompozicije, boje i raspoloženja koje ovdje koristi gotovo je bez premca.

1. “Kreni na put” (Hit the Road)

Debitantski film Panahe Panahija — sina gore spomenutog legendarnog iranskog reditelja, Jafara Panahija, uvodi gledaoce u porodično putovanje. Tata (Hasan Mujuni) je mrzovoljan, bradat, djelomično šepav jer mu je noga u gipsu. Mama (Pantea Panahiha) je nervozna,  Njihov stariji sin (Amin Simiar) vozi. Najmlađe dijete (Rayan Sarlak) pravi pakao na stražnjem sjedalu. Kamo sve idu, u početku je misterij. Od porodične drame do političke alegorije, od komedije do tragedije koja izaziva suze, film je podsjetnik da je ponekad putovanje važnije od odredišta.

Program N1 televizije možete pratiti UŽIVO na ovom linku kao i putem aplikacija za Android|iPhone/iPad